Collection of Conversations
about Participatory Museology

Colecção de Conversas sobre experiências de Museologia Participativa

 

21-12-2015
O Programa Sala do Artista Popular do CNFCP: um espaço de encontros, trocas e democratização de saberes tradicionais

Daniel Reis é antropólogo e pesquisador do Centro Nacional de Folclore e Cultura Popular no Brasil. Ali coordena o programa da Sala do Artista Popular, uma iniciativa museológica de marcado caráter coletivo que vem sendo desenvolvida há mais de três décadas com o objetivo de valorizar a cultura local na sua expressão mais simples ao longo do território brasileiro.

Nesta Conversa, Daniel abre mão da sua experiência para nos falar dos desafios que envolve este processo de descoberta de sentidos onde os ritmos e as formas são ditados pela partilha de mundos.

Numa “antropologia da simplicidade”, arte e natureza parecem confluir num discreto discurso que ecoa no mundo a partir de esta Sala, para ressignificar percursos de vida, mas também para fazer-nos sentir a infinitude da diversidade cultural do Brasil.

27-07-2015
Nos trilhos da Memória: a música da diáspora africana no Rio de Janeiro

Denise Barata é professora na Universidade do Estado do Rio de Janeiro, criadora do Grupo de Pesquisa CNPq Laboratório de Oralidade, Memória Africana e Diáspora, e coordenadora do `Museu Vivo dos Cantos Negros´. Estes e outros desafios formam parte do seu dia a dia em torno de uma outra dimensão da cidade do Rio de Janeiro: a da Africa Atlântica.
Nesta Conversa, Denise partilha connosco os desafios quotidianos do seu último projeto. Com foco na Região da Grande Madureira - nos arredores do RJ - o projeto “Os territórios sagrados dos cantos negros: música e memória na grande Madureira” constitui um exercício de democracia que toma como ponto de partida a memória musical da região, para difundir  sonoridades e  incorporá-las na história da música carioca.
Ao longo do percurso emergem lugares onde o samba, o choro e jongo têm outros ritmos, outras cores e outras formas. Lugares onde a memória da tradição tem uma força e uma beleza próprias, lugares onde o conceito de “Museu a céu aberto” passou a ser uma ferramenta política e poética que permite visibilizar as dimensões intangíveis de uma diáspora em efervescência. 

18-05-2015
Paisagens da Ilha: educação, patrimônio e museu no Meio Norte do Brasil

Investigadora e professora nas áreas da história, do património e da museologia, Áurea desenvolve o seu trabalho em contextos relativos ao desenvolvimento sociocultural das comunidades que habitam no Estado do Piauí, no nordeste do Brasil. Este é o caso do projeto atualmente em curso no Delta do rio Parnaíba: “Paisagens da Ilha”.

Com foco na Ilha das Canárias, uma reserva extractivista que respira tensão cultural, social e ambiental devido à existência de uma riqueza incalculável, mas também à ausência de um programa adequado de desenvolvimento integrado e à crescente pressão turística, Paisagens toma como ponto de partida e desafio, a construção de um processo dialógico entre comunidades, temporalidades, saberes e experiências locais.

Pelo caminho parece emergir a necessidade de uma nova casa onde a comunidade possa ser, pensar e agir sobre si mesma… mas também sobre a sua Ilha, sobre os seus patrimônios, e sobre as “margens” do seu caminhar.
Alguém falou de uma Museologia da Subalternidade?

30-03-2015
Participatory Methods in Research on Immigrant and Diaspora Communities

Investigadora nas áreas do anti-racismo, do multiculturalismo e da diáspora africana, Anna Rastas partilha as suas ideias sobre a realidade multiétnica das sociedades europeias no contexto do seu último projeto de investigação: “African presence in Finland”. Nesse projeto optou por incluir, não só como produto final, mas também como ferramenta estratégica de mudança social, a criação de uma exposição participativa realizada a par e passo com as comunidades africanas que habitam na Finlândia.

Pelo caminho, fala-nos do processo de criação da rede de agentes e comunidades africanas que dão vida a esta experiência, e também da forma como todos/as confluem no território do Museu do Trabalho da Finlândia para contribuir com esta exposição para a construção de uma sociedade culturalmente inclusiva.

English version of this presentation here

The principle of participative work methodology derives from some fundamental premises based on the respect for the local cultural precepts, particularly aspirations regarding quality of life, according to the understanding of its inhabitants with a view to reinforcing their identity. The dialogic relation and the promotion of autonomy are also among the precepts of participative methodology, since work is not carried out by groups that are foreign to their conception, but rather by individuals privy to the foundational concepts of the project, which is methodologically inspired in critical pedagogy, with a view to social transformation
(Brasil, Mário Chagas, Eneida B. Rocha, Marcelle Pereira, Cláudia Rose, Inês Gouveia & Wélcio de Toledo, 2010. Inspired in Juan Bordenave work, Paraguay 1983)
The community museum is a process, rather than a product. It integrates complex processes of constitution of the collective community subject through reflection, self-knowledge and creativity; processes that consolidate community identity by legitimizing its own histories and values; processes that improve the quality of community life, through multiple projects for the future; and processes that strengthen the community’s capacity for action through the creation of networks with similar communities
(México, Teresa Morales, 2010)
Museums need to find answers to what it means to be part of a participative culture, a culture in which members believe that their contributions matter and feel some degree of social connection with one another. In documenting contemporary culture, participative projects add new perspectives to collections. At the same time they provide participants with a better understanding of the specificity of museum work. This better understanding fosters people´s sense of ownership in a museum…
(The Netherlands, Meijer-van Mensch & Tietmeyer, 2013)
As an ecology of knowledges, post-abyssal thinking is premised upon the idea of the epistemological diversity of the world, the recognition of the existence of a plurality of knowledges beyond scientific knowledge. This implies renouncing any general epistemology. Throughout the world, not only are there very diverse forms of knowledge of matter, society, life and spirit, but also many and very diverse concepts of what counts as knowledge and the criteria that may be used to validate it.
(Portugal, Boaventura de Sousa Santos, 2007)
I define a community museum as one which grows from below, rather than being imposed from above. It arises in response to the needs and wishes of people living and working in the area and it actively involves them at every stage while it is being planned and created and afterwards when it is open and functioning. It makes use of experts, but it is essentially a co-operative venture, in which professionals are no more than partners in a total community effort
(France, Hugues de Varine, 1993)
Não existem patrimónios inócuos nem “estórias” de um só sentido, todo este campo da memória social e do Património Imaterial é fluído e assumidamente polissémico, na maior parte das vezes conflituante, daí que só faça sentido trabalhar a noção de património em rede e a várias vozes, na lógica de uma construção permanente, onde o contraditório ressalte, pois é aí que reside a vitalidade do sistema e do seu fulcro criador
(Portugal, Isabel Victor, 2010)
The value concept is central in understanding human behaviour. A value is something that has to be recognized as valuable, so it has to become explicit, that is: consciously recognized as a value and termed as such. Values have been the subject of theoretical consideration in many disciplines and areas of study including ‘education, political science, economics, anthropology […] When we think of values, we think of what is important to us in our lives, e.g. security, freedom, wisdom, pleasure, independence
(The Netherlands, Lugmina Horlings, 2015)
…it is a museology devoid of financial resources or sophisticated knowledge, often also featuring out-of-date ideologies and paradigms […] it is also a museology that expresses the cultures of our time, the culture of the mix, the expression of a society in transformation.
Such museums and museological processes are, in our understanding, the deep expression of Portugal’s contemporary museology.
And, in this sense, this museology of daily life turns out to be an essential component of change itself.
It is, thus, neither rupture nor a marginal phenomenon, but instead it is the fruit and seed of a more democratic society, of a more free associativism, of a municipalism that are more aware of a new development model that favours decentralisation and the consequent valorisation of local resources - both human and natural
(Portugal, Mário Moutinho, 1996)
Cultural mapping, counter-mapping, community-based mapping, participatory mapping – a broad range of cartographic practices have emerged over the last three and a half decades to bring alternative indigenous and local perspectives to the attention of those who hold power and who control what usually appears on official maps
(UNESCO, “The role of participatory cultural mapping”, 2008)
Estamos hartos de museos que intentan armar narraciones históricas de una sociedad, comunidad, equipo, nación, pueblo, empresa o especie. Todos sabemos que las historias cotidianas y ordinarias de los individuos son más ricas, más humanas y mucho más gozosas que las historias de culturas colosales
(Turkey, Orhan Pamuk, 2012)
… museums are places of remembering and forgetting, just as they are places of power, of fight, of conflict, of silence, of resistance; in certain instances, they may even be non-places. Every attempt to reduce museums to a single aspect runs the risk of not accounting for the complexity of the museum setting in the contemporary world.
(Brazil, Mario Chagas, 2010, English version)
La hegemonía cultural trae como consecuencia el predominio de ciertas creencias, valores y la estructuración patriarcal de la cultura que excluye cualquier otra concepción de la misma creando la idea de que sólo existe una corriente de interpretación de la historia, la cual está siempre escrita por los ganadores. Estos discursos culturales hegemónicos son los que se reproducen tanto en colegios, institutos, medios de comunicación como en museos, que es la institución que aquí nos atañe
(Spain, María Acaso & Andrea de Pascual, 2014)